Lyrik im GANS VERLAG

Als der Band 2013 erstmals erschien, wurde er enthusiastisch aufgenommen. Die Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung und die Stiftung Lyrik Kabinett München empfahlen den Band.

Der Lyriker Jan Wagner schrieb ins seiner Empfehlung: »Schwäne mit Köchinnenhälsen, Lippen, die so weich sind wie Fischinnereien, Gras, das als Fell im Wind schwimmt, und Sommersprossen, die selbst Tote aufwecken und an der Klingelschnur im Sarg reißen lassen würden. Carl-Christian Elzes Gedichte sind originell bild- und vergleichsstark, mal komisch, mal derb, oft überraschend und immer berührend. Dabei geht jedes der Gedichte von einem ungeschützt sich ausstellenden, sich immer wieder hinterfragenden Ich aus, von dessen scheinbar ganz alltäglichen Beobachtungen an sich selbst und anderen, von jenen allen bekannten und doch verlässlich rätselhaften Gefühlsregungen. Ein Band, der leicht wirkt, so luftig ist wie der titelgebende Wasserturm, der aber nachwirkt; Gedichte, die so zärtlich wie übermütig daherkommen: Aber ›wollen wir vernünftig sein, müssen wir zum schlachthof gehen.‹«

+ Bonustracks: Mit bisher 9 unveröffentlichten Gedichten aus dem originalen Manuskript von 2013!

+ Zusatzmaterial: Mit Rezensionen von Kristian Kühn (signaturen.de), Peter Geist (Ostragehege) und der Laudatio von Holger Pils zur Verleihung des Rainer-Malkowski-Stipendiums der Bayerischen Akademie der Schönen Künste

Unangepasst und voller Vitalität: So wie der Zitronenfalter vagabundierend die Sonne und das Licht sucht, tanzen auch die Texte Mayjia Gilles durch die Welt. Sie decken Zwischentöne auf und führen in einen Dialog mit der Welt. Sprachstark geben sie wie beim Flug des Zitronenfalters das Auf und Ab des Lebens wieder, zart, tänzerisch, aber auch leidenschaftlich wie bei einem Tango. Dabei entfalten die Texte über das bewusste Wahrnehmen des Augenblicks, der Natur hinaus auch eine politische Dimension: Immer wieder wird das menschliche Miteinander, der Umgang mit Minderheiten und Schwächeren thematisiert, der Wunsch nach Kompromissen und einem »Tanz auf Augenhöhe« klingt durch. Mayjia Gilles Sprache besticht durch ungewöhnliche Naturbilder, einfühlsame Metaphern und zuweilen surreale Einfälle. Spürbar wird an der Musikalität und Bildhaftigkeit, dass sich die Schriftstellerin auch in den anderen Künsten betätigt.

Auch Dominik Dombrowski ist von dieser poetischen Stimme begeistert:
„Mayjia Gille gelingt ein empathischer Roadtrip, sie findet einen eigenen Sound, der, tatsächlich getaktet wie eine Schmetterlingsreise, dem Zufall vorgegeben scheint, aber eben als Wille zu ihm. Die Autorin fängt die Stimmung unserer sich leise verpuppenden apokalyptischen Zeit zwischen den Zeilen ein. Das ist starke Dichtung, angefangen vom durchdachten Titel, der bereits schon nicht willkürlich ist: skizzierende, stringente Lyrik, konsequent in der Metaphorik und von zärtlich-kritisch komponierter Liedhaftigkeit, eben der Tango eines Falters, von Nord nach Süd auf intuitiven, unerklärlichen und doch klaren Pfaden. Melancholische, manchmal entrüstete, manchmal bewölkte, doch immer verzeihende Zeilen. Ein Anflug, ein Aufglühen, ein Loslassen und ein Weiterreisen, bevor etwas verhärten kann. Diese Texte sind authentisch und poetisch eben darin, dass da – wo immer sich etwas findet – es auch uns findet. Wir bekommen etwas zu denken und werden damit zurückgelassen, Poesie wie eine Bestäubung, das hat was.“

Mayjia Gille
Zitronenfaltertango
Vagabundengedichte
Gans Verlag, Berlin
Hardcover mit Fadenbindung
120 Seiten | 18 x 13 cm |
ISBN: 978-3-946392-65-1
Erscheinungstermin: 20.09.2025

Der Begriff „Fusionskontrolle“ kommt aus dem Kartellrecht. Mit ihr soll verhindert werden, dass ein Unternehmen durch Aufkäufe oder einen Zusammenschluss zu mächtig wird. Doch nicht immer lassen sich die Auswirkungen kontrollieren. Um Fusionen, die außer Rand und Band geraten, kreisen die bemerkenswerten Gedichte von Jan Imgrund.

Im Mittelpunkt steht der Mensch, der die moderne Technik, die er für seine Bequemlichkeit erfand, nicht mehr beherrscht. Zugleich fusioniert Imgrund disparate Materialien durch die intuitiven Verfahren der Dichtung: So legen sich im Innern der papiernen Brennzellen dieses Lyrikbandes Business-Sprache, technischer Jargon, Automobile und auf die schiefe Bahn geratene Tiere miteinander an. Das alles steigert sich hin zu wuchernder Komplexität; die namenlosen Ich-Erzähler führen orientierungslos durch Vorgänge, die sie kaum durchschauen und nicht mehr kontrollieren können.

Die Sprache des Bands kommt mal technisch-nüchtern, mal poetisch-sanft und dann wieder direkt und hart daher. Sie führt in eine von Menschen geschaffene und wieder verlorene Welt ein, die gegenwärtig und dystopisch zugleich wirkt. Wer sich als Leser darauf einlässt, erhält kein Ergebnis, doch einige formbare Elemente.

Jan Imgrund
Fusionskontrolle
Gans Verlag Berlin
Hardcover mit Fadenbindung und Lesebändchen
112 Seiten | 18 x 14 cm
22,00 Euro
978-3-946392-49-1
Erscheinungstermin: September 2024

John Sauter erzählt in seinen Gedichtzyklen in rhythmisch pointierten von Begegnungen auf einer Reise durch das Hinterland und in die Vorstädte der Großstadt. Von den Weiten der Natur geht es in die Unendlichkeit des Weltalls: Einem Lyriker sind keine Grenzen gesetzt.

Was einem von der Startrampe aus widerfährt, ist manchmal skurril, manchmal einfach auch alltäglich. Aber immer mit genauem Blick beobachtet, das „kleine Leben“ beim Edeka und der „Tanke“ oder neben „Sigis Marktkauf“:

„Am Stadtrand
Im Blumenladen gibt es Oleander
Für 17 Euro und rotes Geld
Tiefgrün, plastikfarben, abwischbar
Mein betrunknes Hundeherz
Kann nicht verstehen
Warum zwischen den Wänden
Der Krach manchmal so laut wird
Es möchte sich wegducken“

Unter seinem eigentlichen Namen John Sauter veröffentlichte der bis dahin als Rapper bekannte Johnny Katharsis 2019 seinen ersten Gedichtband „Startrampen“ im Wiener Verlag Edition fabrik.transit in einer Kleinauflage. Weitere Gedichtbände, die von der Kritik hervorgehoben wurden, folgten.

Nun gibt es die längst vergriffenen Texte aus „Startrampen“ wieder zu lesen. Erweitert um neue Langgedichte ist unter dem Titel „Startrampen I & II“ im Gans Verlag der inzwischen vierte Lyrikband von John Sauter erschienen.

„Man wird selbst atemlos beim Lesen der Gedichte, muss man sich doch dem Rhythmus der an Rap angelehnten Sprache unterwerfen.“ – Michael Seehoff

John Sauter
Startrampen I & II
Gedichte
Gans Verlag, Berlin
Erscheinungstermin: 20. Juni 2024

Ein Kompendium aus Gedichten, Konzertstücken und Songs. Manchmal ernst, manchmal „Firlefanz“. Aber wenn ein Text die Kraft hat, Lebens-Stabilität zu schaffen, so muss er bleiben, sagt der Dichter. In »Restaurant & Orchestre Touché« vertrauen unterschiedliche poetische Gestalten in den Moment ihrer Entstehung. Sie bewegen sich in Form und Klang in mannigfaltige musikalische Richtungen.

Durch zahlreiche Leseauftritte und Aufführungen Mathias Traxlers haben sich die Texte in ihrer fertigen geschriebenen Form konkretisiert. Das Buch gliedert sich in zwei Abteilungen, die durch Klang und Echo miteinander verbunden sind.

In der ersten Abteilung findet sich ein Reigen von Texten, die den Charakter von Songs und Couplets haben und mit Motiven aus der lyrischen Tradition, von der Antike (Vergil) über den Minnesang bis in die heutige Zeit (Horváth, Jaccottet), spielen.

Die zweite Abteilung ist ein großangelegtes Narrativ, das in eine Vielzahl erzählerischer Genres eintaucht und weitgehend aus Transkriptionen improvisatorisch eingesprochener Passagen – entlang von Werken klassischer Musik – entstanden ist. Dieser Teil hat den Charakter eines Konzertstückes, für ein lautes und mit Spannungsbögen gestaltetes Lesen.

Erzählt wird darin die Geschichte zweier Figuren, die sich dem Leser immer wieder entziehen, die aus einer unbekannten Welt ausgesandt wurden und unterwegs sind, gemeinsam mit anderen, um Klänge und Instrumente zu sammeln. »Willst du das aufnehmen?«, fragt die eine Figur die andere. Die andere schüttelt den Kopf: »Nein, nichts aufnehmen.« Weil sie nicht durch Aufnehmen sammeln.

Mathias Traxler
Restaurant & Orchestre Touché
Gedichte, Konzertstücke, Songs
Gans Verlag, Berlin
Erscheinungstermin: 12.3.2026

Prosalanggedicht oder poetischer Roman? Erzählung oder Lyrik? So wie sich „Moskovian Kinder“ von Paul Watermann einer eindeutigen Genrezuschreibung entzieht, so frei und ungebunden ist auch die Geschichte. Der Text, ungewöhnlich in der Form und Tonalität, ist am dafür passenden Ort entstand: Der 1986 geborene Schriftsteller schrieb daranwährend seines „Arp im Ohr“-Stipendiums, das in Kooperation mit dem Arp Museum Bahnhof Rolandseck vom Künstlerhaus Edenkoben ausgelobt wird.

Entsprechend pendeln seine Texte zwischen Wirklichkeit und Surrealität: „Irgendwo im Niemandsland zwischen vielen stilistischen Stühlen platziert Paul Watermann seine kleinen literarischen Preziosen. Sie kommen bescheiden und leise daher, können aber beim Lesen sofort Bilder im Kopf erschaffen, die große Lebendigkeit ausstrahlen“, heißt es auf der Seite des Arp Museums über den Stipendiaten.

Und so kann „Moskovian Kinder“ getrost auch als Coming-of-Age-Geschichte mit kafkaesken Zügen beschrieben werden: Ein Text über Kindergangs in den schrundigen Winkeln der Großstadt, über die erste fragile Liebe, über Einsamkeit, Sehnsucht und den Verlust einer magischen Welt. Formuliert in einem assoziativen Fluss, der sich zum Langgedicht formt.

In einem skurrilen Panorama aus Möwen in roten Samtanzügen, sprechenden Bäumen, Fischfrauen, Jugendlichen im Park und den moskovitischen Kindern, werden Themen wie Einsamkeit, Sehnsucht und die Suche nach Zugehörigkeit verhandelt. Gefeiert wird: „Das Traurige, das Abwegige, das Komische und das Kleine. Das mit den weit aufgerissenen Augen.“ 

Paul Watermann
Moskovian Kinder
Gans Verlag, Berlin
ISBN: 978-3-946392-37-8
Erscheinungstermin: 12. Juli 2024